ซอย 1 ถนนนิมมานเหมินทร์ ต.สุเทพ อ.เมือง จ.เชียงใหม่ 50200

วันอังคารที่ 22 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2554

CV writing workshop by Sutthirat Supaparinya (Som)

CV writing workshop

by Sutthirat Supaparinya (Som)

on 22 Febuary 2011

at 13.00-15.00 pm

MEOJAIDEE Gallery, Soi 1 , Nimmanheamin Rd,Chiang mai,Thailand


Sutthirat Supaparinya, living and working as visual artist, video-maker and lecturer in Chiang Mai, Thailand. Graduate in Painting, Faculty of Fine Arts, Chiang Mai University and in Media Arts at Hochschule Fuer Grafik und Buchkunst, Leipzig, Germany. She worked as co-curator for main exhibition of International Incheon Woman Artists’ Biennale 2009, Incheon, Korea and co-organized Lifescapes Film Festival 2011, Chiang Mai, Thailand. She is an Asian Cultural Council fellow who will do visual arts research for 6 months in New York City, USA in 2011.

Acclaimed for VDO and installation artist, her works have been shown in Thailand, Laos, Japan, Korea, China, Taiwan, Vietnam, Singapore, USA, Germany, Romania, Australia and Italy.Solo Shows: Things or Nothing, Pinmala Art Museum, Chiang Mai, Thailand, 1997. Room/ Ein Raum, Chapel of the KSG, Leipzig, Germany, 2000. Invisible lines, Bangkok University Art Gallery, Bangkok, Thailand, 2004. Disc is Dead, Disco is Alive!, WTF cafe and Gallery, Bangkok, Thailand, 2011. Group Shows: Conjunction Points, Gwangju Arts & Cultural Council, Gwangju, Korea, 2005. Platform, Queen’s Gallery, Bangkok, Thailand, 2006. Kaohsiung Container Arts Biennale, Kaohsiung Museum of Fine Arts, Taiwan and Genova, Italy, 2007-2008. 3th Guangzhou Triennial, THE TEA PAVILION-East-South, Guangzhou, China 2008. The View from Elsewhere, Sherman Contemporary Art Foundation, Sydney and Queensland Art Gallery, Brisbane, Australia, 2009.Imagine Peace, , BACC-Bangkok Art and Culture Center, Bangkok, Thailand 2010. Return Ticket Thailand-Germany, BACC- Bangkok Art and Culture Center, Bangkok, Thailand 2010. Art on Farm, Jim Thompson Art Farm, Pakthongchai, Nakorn Rachasrima province, Thailand, 2010-2011.

สุทธิรัตน์ ศุภปริญญา


ปัจจุบันอาศัยและทำงานที่จังหวัดเชียงใหม่ จบการศึกษาปริญญาตรีจากสาขาจิตรกรรมคณะวิจิตรศิลป์มหาวิทยาลัยเชียงใหม่และ เคยทำงานเป็นอาจารย์ประจำที่นั่น ได้รับการศึกษาระดับ Meisterschulerin ด้าน สื่อศิลปะจาก Hochschule Fuer Grafik und Buchkunst เมืองไลป์ซิก ประเทศเยอรมนี เธอสร้างผลงานทัศนศิลป์ที่หลากหลายรูปแบบ โดยเฉพาะผลงานทางด้านสื่อศิลปะและศิลปะติดตั้ง (Installation) รวมทั้งผลิตวิดีโอสารคดี อย่างต่อเนื่องและได้แสดงออกสู่สาธารณะทั้งในประเทศและต่างประเทศ ทั้งในบริบทของศิลปะร่วมสมัย สื่อ และงานวิชาการ ในปี2554นี้ เธอได้ร่วมจัดเทศกาลภาพยนตร์เอเชียตะวันออกเฉียงใต้ ไลป์สเคป กับมหาวิทยาลัยพายัพ เชียงใหม่ ประเทศไทย ก่อนที่เธอเดินทางเพื่อไปวิจัยและสร้างผลงานชิ้นใหม่ที่นิวยอร์ก สหรัฐอเมริกาเป็นเวลาหกเดือนโดยกองทุน Asian Cultural Council.



http://www.atelierorange.info/index.php?option=com_content&view=article&id=78&Itemid=75
http://www.myspace.com/sutthirat/blog

วันเสาร์ที่ 22 มกราคม พ.ศ. 2554

Lay Down Project # 4 : In ChiangMai Free Salaween River Performance Art

Dear All we are proud to invite you to
Lay Down Project # 4 : In ChiangMai
Free Salaween River

Performance Art




By
Paisan Plienbangchang
Jittima Pholsawek

27 January 2011
MEOJAIDEE GALLERY ,Soi 1 ,NIMMANHEAMIN Rd.
Start at : 06.30 p.m.

(Admission is free.)

ขอเชิญทุกท่านชม ศิลปะแสดงสด

Lay Down Project # 4 : In ChiangMai
Free Salaween River

โดย

ไพศาล เปลี่ยนบางช้าง
จิตติมา ผลเสวก

27 มกราคม 2554 เวลา 18.30 น. เป็นต้นไป
ณ แมวใจดีแกลลอรี่
ซ.1 นิมมานเหมินทร์ เชียงใหม่

(ไม่เสียค่าเข้าชม)

วันจันทร์ที่ 20 ธันวาคม พ.ศ. 2553

An international art photography exhibition “ Ordinariness of artist’s house : a poetic of dwelling ”, 2010


Dear All we are proud to invite you to

An international art photography exhibition

“ Ordinariness of artist’s house : a poetic of dwelling ”, 2010



An interrelation among human being is a preexisted condition. It lies beneath an external pressure, regulate by the law of nature and its milieu. This kind of interrelation is promisingly contingent, it is no doubt declared in four conditions of life – birth, aging, suffering and death A land of freedom is still a most fascinating aspiration for all humankinds. Even though, it has been existing in the world of ancient time. Does it mean all man born to be burdened from the invisible cage where suppresses mankinds to obey the regulation and condition constructed by their selves. Under an illusion of expanding development or globalization, the current surrounding allows people to conceive an interconnectivity among deserted or divided rural areas. This ability made possible by communication tools that overthrown the frontiers that used to obstruct the free flow of information. With internet, social network. Whatever happens in any corners of the world can be connected as a cobweb.

The communication tools and social networks transfer each event and artifacts to foreign cultural context. Transmission and reception, drifting and scattering is normally pervasive and conceivable. It can be also (re) connected, overlapped time after time. In order to compress the large world to be one place. Under the power which human raised it to help them to constitute the rules and control the circumstance. Consequently, it affects many changes in their selves and their world.

The objective of the exhibition “Ordinariness of artist’s house : a poetic of dwelling”, 2010 is to present the images of pseudo personal freedom in virtual private space, as well as interconnection or links among human. By represents photography of personal belongings, life style, and ordinary environments.

The exhibition theme covers diverse culture of participating artist. It will definitely reflect relationship of humankinds in some respect.

The exhibition “Ordinariness of artist’s house : a poetic of dwelling”, 2010 will travel to many countries, and also be on view in the internet.



House is a shelter, constantly dwells, both permanently and impermanently.



First exhibition venue : Meo Jai Dee Gallery, Chiang Mai, Thailand



PARTICIPANT ARTIST :



AMELIA WINGER-BEARSKIN, AUNG NAING SOE, AUNG YIN NYEIN,

CHAYANIS WONGTHONGDE, SHARON ROSE DADANG-RAFOLS,

AMIHAN JUMALON, PAMELA GALVCZ, CLEE ALBORES-VILLASOR,

DUSADEE HUNTRAKUL, KYI MAUNG THA, HTOO LWIN MYO,

KORNKRIT JIANPINIDNAN, LU SAN, MITPON EKPASUPORN,

PATTREE CHIMNOK, RONALDO RUIZ, SUTTHIRAT SUPAPARINYA,

SORASAK SAENGOW, SUE YINT, THET NYAINTHIT,

TIARMA DAME RUTH SIRAIT, WORATHEP AKKABOOTARA,

CHUTAPHORN UISAWANG 



27 DECEMBER 2010 - 25 JANUARY 2011

at : MEO JAI DEE GALLERY, CHIANGMAI, THAILAND



05.00-06.30 p.m. curator talk for an art photography exhibition Artists house, at Mae Jai Dee gallery

7.00 p.m. opening reception of the exhibition artists house



CO - Curators

Chakkrit Chimnok

Worathep Akkabootara

Rahmat Haron

Mrat Lunn Htwann



http://meojaideegallery.blogspot.com/

http://www.umsthai.org/

วันอาทิตย์ที่ 24 ตุลาคม พ.ศ. 2553

" The roads that have lead us here "

Dear all
We are proud to invite you to

Art Exhibition by Studio Xang teachers

“The roads that have lead us here”
The practice of visual arts provides an opportunity for children to develop learning skills and to learn to live harmoniously with others in society. Children who migrate from Burma with their parents have limited access to education due to poverty and their lack of status in Thailand. Because we believe that every child can develop to their full potential if given opportunities, Studio Xang provides weekly art classes to migrant children. While we have had many children art exhibitions in the past, the works displayed here are that of Studio Xang teachers. It reflects teachers’ thoughts on childhood and what motivates them in teaching art to migrant children with Studio Xang.

Artistst Names

Padungsak Kochsomrong
Prawin Piangchom
Somchai
Sudarat Gongtong
Sirinpa Tongsuk
Bee Yord Muang
Pukpan Chairat
Apichart Singsutam
Mensart Thainurak
Estelle Cohenny
Saw Phar Eh
Ying Poy Yord Muang
Bianca Barling
Lurn Kham
Nattapol Jitkul
Wanida Takaew


Friday, November 10 at 6:30 pm - November 30 at 6:00pm

Opening Reception Friday November 5th at 6.30 pm



ขอเรียนเชิญทุกท่าน

ร่วมชม นิทรรศการศิลปะ " เส้นทางแห่งความสำเร็จ " โดย ครูสตูดิโอซ้าง


ตั้งแต่วัน ที่ 5 พฤศจิกายน 2553 - 30 พฤศจิกายน 2553


เปิด นิทรรศการ 5 พฤศจิกายน 2553 เวลา 18.30 น.

ณ.แมวใจดีแกลเลอรี่ ถ.นิมมานเหมินทร์ ซ. 1


" เส้นทางแห่งความสำเร็จ "


การฝึกฝนงานทัศนศิลป์ถือเป็นการเปิดโอกาสให้เด็กได้มีพัฒนาการในด้านการเรียนรู้ทักษะต่างๆและการอยู่ร่วมกับคนอื่นในชุมชนอย่างสามัคคีปรองดองกัน เด็กที่ได้ย้ายถิ่นฐานมาจากประเทศพม่าพร้อมกับพ่อแม่ของเขานั้น มีโอกาสในการเข้าถึงการศึกษาน้อยมาก เนื่องด้วย ความยากจนและการขาดสถานะความเป็นอยู่ในประเทศไทย เพราะเรามีความเชื่อมั่นเป็นอย่างยิ่งว่า เด็ก ๆ ทุกคนสามารถพัฒนาตนเองให้มีศักยภาพได้อย่างเต็มที่ หากได้รับโอกาส ทางสตูดิโอซ้างจึงได้บริการให้เด็กลแรงงานข้ามชาติได้เรียนศิลปะเป็นประจำทุกสัปดาห์ ที่ผ่านมาเราได้จัดงานนิทัษกาลงานศิลปะของเด็กมาหลายครั้งแล้ว ณ ตอนนี้ชิ้นงานต่างๆเป็นผลงานของครูสตูดิโอซ้าง เพื่อเป็นการสะท้อนถึงความคิดเห็นๆต่างในวัยเด็กของแต่ละคน และอะไรที่เป็นแรงบัลดาลใจให้พวกเขาได้ตัดสินใจเลือกที่จะสอนศิลปะให้เด็กแรงงานข้ามชาติกับสตูดิโอซ้าง

ชื่อศิลปิน

ผดุงศักดิ์ คชสำโรง
ประวีณ เปียงชมภู
สมชาย
สุดารัตน์ กองทอง
ศิรินภา ทองสุข
ปรี ยอด เมือง
ผูกพันธ์ ไชยรัตน์
อภิชาติ สิงห์สู่ถ้ำ
แม้นศักดิ์ ไทยนุรักช
Estelle Cohenny
ส่อพาแอ๊
หญิงโพย ยอดเมือง
Bianca Barling
เหลินคำ
นัฐพล จิตรกุล
วนิดา ถาแก้ว

วันจันทร์ที่ 27 กันยายน พ.ศ. 2553

An international art photography exhibition “Ordinariness of artist’s house : a poetics of dwelling”, 2010

An international art photography exhibition “Ordinariness of artist’s house : a poetics of dwelling”, 2010

An interrelation among human being is a preexisted condition. It lies beneath an external pressure, regulate by the law of nature and its milieu. This kind of interrelation is promisingly contingent, it is no doubt declared in four conditions of life – birth, aging, suffering and death.

A land of freedom is still a most fascinating aspiration for all humankinds. Even though, it has been existing in the world of ancient time. Does it mean all man born to be burdened from the invisible cage where suppresses mankinds to obey the regulation and condition constructed by their selves.Under an illusion of expanding development or globalization, the current surrounding allows people to conceive an interconnectivity among deserted or divided rural areas. This ability made possible by communication tools that overthrown the frontiers that used to obstruct the free flow of information. With internet, social network. Whatever happens in any corners of the world can be connected as a cobweb.The communication tools and social networks transfer each event and artifacts to foreign cultural context. Transmission and reception, drifting and scattering is normally pervasive and conceivable. It can be also (re) connected, overlapped time after time. In order to compress the large world to be one place. Under the power which human raised it to help them to constitute the rules and control the circumstance. Consequently, it affects many changes in their selves and their world.The objective of the exhibition “Ordinariness of artist’s house : a poetic of dwelling”, 2010 is to present the images of pseudo personal freedom in virtual private space, as well as interconnection or links among human. By represents photography of personal belongings, life style, and ordinary environments. The exhibition theme covers diverse culture of participating artist. It will definitely reflect relationship of humankinds in some respect.

Curators

Chakkrit Chimnok (THAI) Worathep Akkabootara (THAI) Rahmat Haron (MALAYSIA) Mrat Lunn Htwann ( MYAMAR )

(also see about the curators)

The exhibition “Ordinariness of artist’s house : a poetic of dwelling”, 2010 will travel to many countries, and also be on view in the internet. First exhibition venue : Meo Jai Dee Gallery, Chiang Mai, ThailandDate: December 27, 2010Open calls for submission : now-November 20, 2010.

นิทรรศการศิลปะภาพถ่ายนานาชาติ “ความธรรมดาของบ้านศิลปิน รสกวีแห่งการพำนักพักพิง”, 2553


แนวความ
คิดสังคมมนุษย์เป็นสิ่งที่ดำรงอยู่ก่อนแล้ว โดยอยู่ภายใต้การควบคุมโดยกฎธรรมชาติและสภาพแวดล้อม ทำให้เห็นถึงความเป็นเอกภาพที่ไม่แน่นอนและตายตัวของสรรพสิ่งต่างๆ เช่น การ เกิด แก่ เจ็บ ตาย ดินแดนของความอิสระ ยังเป็นเรื่องที่เกิดขึ้นในภาพฝันของคนยุคนี้ แม้ว่าสิ่งเหล่านั้นเคยเกิดขึ้นมาแล้วกับมนุษย์ยุคแรกเริ่ม นั้นหมายความว่าเราถูกกักขังด้วยกรงที่มองไม่เห็นด้วยกฎเกณฑ์และอยู่ภายใต้ เงื่อนไขที่มนุษย์สร้างขึ้นมาเอง ภายใต้มายาภาพของ การพัฒนาและประโยชน์สุขในโลกยุคโลกาภิวัตน์ทำให้มนุษย์สามารถเห็นภาพของความ เชื่อมโยงในสังคมโลกได้ชัดขึ้นด้วยเครื่องมือ ข่าวสารต่างๆที่ไม่มีขอบเขต ขวางและปิดกั้น เช่น อินเตอร์เนตที่สร้างเครือข่ายทางสังคม ไม่ว่าจะเป็นเหตุการณ์ต่างๆ ที่เกิดขึ้นที่มุมโลกใด ล้วนมีความเกี่ยวข้องโยงใยกันเป็นใยแมงมุม จากโครงสร้างของวัฒนธรรมหนึ่งไปสู่อีกวัฒนธรรมหนึ่ง การรับและส่ง-เลื่อนไหลกระจายออกไปต่อเชื่อม/ทับซ้อนกันเป็นทอดๆเพื่อที่จะ หลอมรวมมนุษย์โลกให้เป็นหนึ่งเดียวกัน ภายใต้อำนาจที่มนุษย์เสกสรรปั้นแต่งขึ้นโดยการจัดตั้ง เพื่อควบคุมความเป็นไปและเปลี่ยนแปลงของสภาพความเป็นคนและมนุษย์โลกเอง นิทรรศการภาพถ่ายนานาชาติ “ ความธรรมดาของบ้านศิลปิน รสกวีแห่งการพำนักพักพิง ”2553 เป็นโครงการที่มีวัตถุประสงค์ต้องการนำเสนอให้เห็นภาพลักษณ์ ของความเป็นอิสระ(ส่วนตัว) ในพื้นที่ ( เสมือน)ส่วนตัว การเชื่อมต่อและโยงใยของสังคมมนุษย์ ด้วยภาพถ่ายที่สะท้อนสิ่งต่างๆ สิ่งของ เครื่องใช้ส่วนตัว รูปแบบการใช้ชีวิตและสภาพแวดล้อมที่ธรรมดา ในวัฒนธรรมต่างๆ ที่กระจายอยู่ทั่วโลก เพื่อให้เห็นถึงความสัมพันธ์ของมนุษย์โลกนิทรรศการภาพถ่าย “ ความธรรมดาของบ้านศิลปิน รสกวีแห่งการพำนักพักพิงนานาชาติ ครั้งที่ 1 ” 2553 จะเดินทางไปแสดงในประเทศต่างๆ ทั่วโลก ตามเวลาและเหตุแห่งปัจจัยที่สามารถทำได้ และในระบบ อินเตอร์เนต Exhibition

ครั้งแรกจัดแสดงที่ แมวใจดี แกลเลอรี่ จังหวัดเชียงใหม่ ประเทศไทย วันที่ 27 ธันวาคม 2553
เปิดรับสมัคร ตั้งแต่บัดนี้ – 20 พฤศจิกายน 2553

ภัณฑารักษ์
จักรกริช ฉิมนอก ( ไทย )วรเทพ อรรคบุตร ( ไทย ) Rahmat Haron มาเลเซียMrat Lunn Htwann ( พม่า )

about curators

Chakkrit Chimnok was born January 4, 1978. He is a multimedia and installation artist .He currently live and works in Chiang Mai,Thailand. Chakkrit Graduated in sculpture at the Department Faculty of Fine Arts, Chiangmai University, Thailand . Now he undertaking Master degree in visual art at the Department Faculty of Fine Arts, Chiangmai University, Thailand . He is a curator and organizer from Meo jai dee Gallery 2005 He has been invited to participate in the Third Fukuoka Asian Art Triennale, Fukuoka Asian Art Museum, Japan and 2006 Blackburn with Darwen Musuem and Gallery, United Kingdom.2008,He has been invited to participate Finalist Artworks of Signature Art Prize 2008, Asia Pacific Breweries Foundation and exhibited at Singapore Art Museum with The Body-Imagination-Dried Banana Leaf project.

Worathep Akkabootara
was born November 25, 1976. An Esan born artist/writer from Sisaket, a north eastern hometown. Graduated in graphic arts and art theory from the Faculty of Painting, Sculpture and Graphic art, Silpakorn University in 2000.Currently writes for several art exhibition catalogues, magazines-both local and international such as two article (Siamese smirk : national narrative in Thai contemporary art and Knows Your Enemy : a review for Vasan Sitthiket’s “Capitalism is dying”) for a Singapore based international art magazine C-arts. Along with two parallel projects, the first one “Safe Place in the Future” which was recently launched in May 2009. Including to a work in progress. “Urban Paradise”, an anthology-like book and documentary film that collected articles from leading academics, authors concerning Urban Topology, contemporary metropolis.Now Akkabootara works as an artist and writer based between Bangkok and Chiang Mai.

Rahmat Haron was born 1977. He is a self-taught inter-disciplinary artist. Formerly trained half way in economics, his works ranges from objectified texts and visual images like poetry, literature, theatre, installation, photo and video to practices of non-object art like performance, happening and live art. His work often deals with the question of social interactions and the interventions of an individual in its infinite and complex web of psychological representations.In 2006, he was invited to take part in Asia Literature Festival in Gwangju, South Korea. The same year he participated in Indonesia International Performance Art Event. Back in 2008, he took part in Surabaya International Performance Art Event and Perfurbance#4, International Group Performance Art, Jogjakarta, Indonesia.Early 2009, he exhibited his paintings in the Three Young Contemporaries show at the Valentine Willie Fine Art Gallery, Kuala Lumpur. At the end of 2009 he participated in the 2nd Beyond Pressure Performance Art Festival in Yangon, Burma.Rahmat being a self-proclaimed professional drifter has published a book of poetry, ‘Utopia Trauma’. Rahmat Haron is still fake and full of self parodies. Currently he is a student of a revival pseudo science called pataphysics.

Mrat Lunn Htwann
was born 1981. He often termed in his homeland art community as naïve, out-of-place, theatrical , impulsive and sarcastic, Mrat Lunn Htwann is a committed performance artist and a poet. his performance saga wavers since 2005. he works for a Yangon-based art collective, theart.com . for the time being, he is attempting to write a comic book about a fictional performance artist.



(please also see http://www.umsthai.org/?cid=1083963 to download application form and guidelines)Co-organized and curatorial office by Urban Media Society and Meo Jai Dee Gallery

วันอังคารที่ 21 กันยายน พ.ศ. 2553

WEATHER OR NOT


Dear all
We are proud to invite you to

a painting exhibition inspired by the weather...or not

curated by David Burke

Artist

Thipparat Aumyoo ( ทิพรัตน์ อำอยู่ )
Nattaya Holsokool ( นาตยา โหรสกุล)
Jariya Muangkum ( จริยา เมืองคำ)
Kittima Jareeprasit ( กิตติมา จารีประสิทธิ์ )
Krungpol Wanich ( กรุงพล วานิช )
Supansa Thongsuk ( สุพรรณสา ทองสุข )
Warayut Lonklang ( วรายุทธ หล่อนกลาง )
Danaya Buntasnakul ( ดนย บุญทัศนกุล )
Dontree Siribunjongsak ( ดนตรี ศิริบรรจงศักดิ์ )
Tirachai Chaiyong ( ธีรชัย ชัยยอง )
Supit Boontham ( สุพิศ บุญธรรม )


Friday, October 1 at 6:00pm - October 30 at 6:00pm

Opening Reception Friday October 1st at 6 pm


WEATHER or NOT

Talking about the weather is easy. People talk about it all of the time. Attempting to paint the weather, however, is a challenging undertaking. The weather is an elusive subject matter to deal with in painting. In a climate like the one in Chiang Mai, it is constantly shifting and changing, often right before our eyes.

Not all landscape paintings are about the weather. In fact, I have found that identifying the weather as the subject in painting is almost as difficult as trying to paint the weather myself. Is the subject the landscape? Is it the color of the sky, the character of the clouds or the rain? Is it the quality of the light at a particular time of day? All of these elements are affected by the weather, but how does one actually paint what the weather feels like, the smell of the air, or the sound of the rain? How does one capture the heat of summer in Chiang Mai, or a monsoon rain in September? We have wonderful examples from art history that pave the way for such an undertaking. Paintings by Claude Monet and J.M.W. Turner come to mind.

This exhibition is a portrait of the weather that consists of a group of artists who were selected for their unique rendition of this subject. The exhibition includes both abstract and realistic works that represent various lenses through which the artist sees and ultimately depicts the weather. Some of the pieces capture the sensation of the wind or the rain. In some works you can feel the weight of the air or the temperature at the time it was painted. “Weather or Not” poses a question about painting, about what it can be, and it’s ability to communicate the sublime qualities of our atmosphere. The paintings can be experienced individually and as group and allow the viewer to decide whether or not the paintings are about the weather…not.

I would like to thank Meo Jai Dee Gallery for inviting me to create a project for their space. I would also like to thank the students at Chiang Mai University. I have enjoyed every moment of working with you this year.

David Burke
Visiting Lecturer
Faculty of Fine Arts- Painting
Chiang Mai University
2009-2010

วันเสาร์ที่ 31 กรกฎาคม พ.ศ. 2553

" ONCE " SOLO EXHIBITION BY WATTANAPON KITBURIN


Dear all
We are proud to invite you to
" ONCE " SOLO EXHIBITION
BY WATTANAPON KITBURIN

...Start On 5 AUGUST 2010 - 31 AUGUST 2010
Opening 5 AUGUST 2010 at 6:30 pm

Meo Jai Dee Gallery Nimmanheamin Soi 1

more info : chakke@hotmail.com
0855231613 - 06856759981
http://meojaideegallery.blogspot.com/


ขอเรียนเชิญทุกท่าน

ร่วมชม นิทรรศการศิลปะ " ONCE " โดย วัฒนพล กิจบุรินทร์
ตั้งแต่วัน ที่ 5 สิงหาคม 2010 - 31 สิงหาคม 2010

เปิดนิทรรศการ 5 สิงหาคม 2010 เวลา 18.30 น.

ณ.แมวใจดีแกลเลอรี่ ถ.นิมมานเหมินทร์ ซ. 1

วัฒนพล กิจบุรินทร์ เกิดที่ กรุงเทพฯ เมื่อ พ.ศ.2522
จบการศึกษาระดับ ปวช. วิทยาลัยช่างศิลป์ (กรมศิลปากร) พ.ศ.2539
จบการศึกษาระดับปริญญาตรี สถาบันราชภัฎสวนสุนันทา พ.ศ.2545

ปัจจุบันอาศัยและทำงานอิสระอยู่ที่กรุงเทพฯ โดยการวาดภาพและออกแบบตกแต่งภายใน
เริ่มก่อตั้งกลุ่ม The wallpainter กับเพื่อนๆ ออกแบบและเพ้นท์ผนัง ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2549 (www.thewallpainter.net)
วาดภาพประกอบคอลัมป์ให้กับหนังสือ Elle decoration ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2549 - ปัจจุบัน

สอบถามรายละเอียดเพิ่มเติมได้ที่
chakke@hotmail.com
0855231613 - 06856759981
http://meojaideegallery.blogspot.com/